最後更新時間： 2025 年 09 月 01 日
最開始我對油性粉彩產生興趣，是在 IG 上看到其他創作者的作品。那時我還不認識這個媒材，只覺得它外型很像小時候美術課用的蠟筆，但畫出來的質感卻細緻很多。雖然我當時還沒有實際用過，但光是看他們的創作過程，就覺得這個媒材畫起來應該是很滑順的。
這些創作者的貼文下方常會加上 hashtag #oilpastel。深入了解和查資料之後，我才知道原來這就是「油性粉彩」。
油性粉彩是什麼?
油性粉彩（英文：Oil Pastel），是一種融合了「顏料＋蠟＋油脂」的畫材。它的筆觸滑順、色彩飽和，而且能夠混色，畫起來會有一點厚度，也能運用刮除、塗抹等技巧來創作。油性粉彩的質感溫潤，因此畫出來的作品常常帶有溫暖的氛圍。
因為名稱很容易跟其他蠟筆混淆，通常英文會標註 for artists，中文則經常寫成「專家級」，來作為區分。
油性粉彩跟油畫棒、蠟筆、粉彩的差別
在搜尋油性粉彩相關資訊的時候，常會發現有許多看起來很像，但其實不一樣的材料。當初我也研究了好久，才搞清楚到底要怎麼買，才能確定自己拿到的真的是 Oil Pastel。
以下整理出油性粉彩與其他相似媒材的差異：
粉彩（Pastel）
粉彩又分為軟式和硬式，差別在於質地鬆散還是堅硬。這類粉彩不含油或蠟，質地乾燥、容易斷裂或掉粉，所以完成後通常需要噴膠固定。它的特色是顏色鮮明、容易混色和疊色。
蠟筆（Crayon）
就是小時候美術課常用的那種蠟筆，質地偏硬，不太能混色或堆疊，主要適合小朋友塗鴉練習。如果要用來創作插畫或藝術作品，表現力就比較有限。
油畫棒（Oil Stick）
是把油畫顏料製成棒狀，可以搭配油畫顏料使用，也能運用油畫的技法。它畫在畫布上後會逐漸乾燥固定。有些人會把油性粉彩誤稱為「油畫棒」，但其實是兩種不同的媒材。
不過在中國，常用「油畫棒」來稱呼油性粉彩，如果買中國品牌的話，兩者說的是同一種東西。
油性粉彩（Oil Pastel）
油性粉彩不會像油畫棒一樣會完全乾燥，在沒有噴上保護漆之前，都可以持續修改。相較於油畫棒，油性粉彩更適合初學者入門，更容易上手。
經過了以上的研究，去美術社或上網搜尋的時候，可以比較準確有自信地說出自己正在尋找的就是油性粉彩囉 !
油性粉彩的價位與品牌推薦
油性粉彩算是相對容易入手的媒材。以我自己正在使用的 韓國 MUNGYO 油性粉彩 48 色 為例，幾百元的就能買到。在實際繪畫時，不管是手感、滑順度還是混色表現，我都非常滿意。
不同品牌的油性粉彩，在顏色、軟硬度、堆疊效果上都會有差異，價位也落差很大。其實不用拘泥於只用單一品牌，完全可以混搭使用，或者剛開始先買一組來體驗，之後有需求了，再慢慢補充其他顏色。有些品牌還能單支購買，對於常用或消耗特別快的顏色來說非常方便。
市面上除了韓國 MUNGYO，也有價位更親民或更高階專業的品牌。我整理了幾個常見的選擇，提供大家參考：
SIMBALION 雄獅專家用油性粉彩
雄獅是我們最熟悉的品牌，除了小時候常用的蠟筆以外，雄獅也有出專家級油性粉彩，CP 值高，適合想先嘗試看看，還不想花太多預算在畫材上的朋友。
👉 可以在這裡找到 雄獅油性粉彩
- 價位：中低價位，60 色約 300 多元；單支購買約 11 元
- 最多色組合：60 色
- 單支購買：可
韓國 MUNGYO 專家油性粉彩
整體表現也都還不錯，看到蠻多老師推薦初學者可以購買這個品牌。建議至少購買 48 色或 72 色的組合，顏色會比較夠用。他們也有出一些特別顏色的組合，例如 : 金屬色和螢光色系。如果買到 72 、120 色有出木盒包裝的版本，很精緻漂亮。
👉 可以在這裡找到 MUNGYO 油性粉彩
- 價位：中等，48 色約 660 多元；單支購買約 25 元
- 最多色組合：120 色
- 單支購買：可
法國 Sennelier 申內利爾 專家級油性粉彩
申內利爾是高價位代表，堆疊力強，質地像奶油般滑順，適合有經驗的創作者。申內利爾有出數量 6 色的組合，約 480 元/ 盒，如果想要嘗試看看，也可以搭配其他的品牌來做使用。
👉 可以在這裡找到 申內利爾 油性粉彩
- 價位：高價位，48 色約 3800 元；單支約 80 元
- 最多色組合：96 色
- 單支購買：可
瑞士 CARAN D’ACHE 卡達 專家級油性粉彩
卡達與申內利爾齊名，也是高價位品牌，可以用單支購買的方式來補充自己的粉彩顏色，這個品牌我有單獨購買 2 支，筆桿跟 MUNGYO 比起來比較細，畫起來手感更滑順一些。
👉 可以在這裡找到 卡達 油性粉彩
- 價位：高價位，48 色約 3800 元；單支約 80 元
- 最多色組合：96 色
- 單支購買：可
其他品牌還有像是英國 溫莎牛頓、德國 輝柏、中國 高爾樂及魯本斯…等等，不過好像不是這麼常見，需要特別搜尋有販售的美術社或上網購買。
油性粉彩適合的紙張類型?
油性粉彩很百搭，可以用在很多材質上，紙張的選擇並沒有一定限制，重點是找到自己喜歡的手感與效果。下面分享幾種我實際使用過的紙張，給你參考：
油性粉彩專用紙張
在美術社裡通常都能找到油性粉彩專用紙，每個廠牌的紋路深淺不同。紋路較為明顯的紙張，顏料能更牢固地附著在紙面上，不過也因為紙張表面有凹凸的孔洞，上色時可能需要多疊幾層顏料，才能把底色填滿。
至於要不要讓紙張的紋理顯現，其實就看個人喜好。有些人偏愛保留紙張的質感，讓作品多一點肌理感；也有人喜歡盡量塗平，追求滑順、飽滿的效果。
牛皮紙
油性粉彩的顏料覆蓋力強，很適合搭配有底色的紙張來創作，比起白底我也更喜歡有顏色的紙張。像牛皮紙就是常見的選擇，特別是當作品中需要表現大量白色時，畫在牛皮紙上的對比效果會比較突出。
如果你也喜歡在有顏色的紙張上作畫，選擇直接購買有顏色的素描本也是一種做法。
英文素材紙
有些創作者會選擇在復古泛黃的英文紙上作畫，那種帶著時間感的紙張，可以在蝦皮找手帳素材或道具的店家，有些會販售仿舊的英文書頁或琴譜，搭配油性粉彩的色彩，能營造出特別浪漫的氛圍。
我自己也嘗試過用報紙來畫，因為上網購買的素材紙張尺寸頂多 A5 ，報紙就可以畫比較大張。之前在香港路邊攤買了一份英文報紙回來試試看，塗起來手感滑順、不會有明顯顆粒感。
這類紙張比較薄，畫完後紙張容易微微變形，不會像厚紙那樣保持平整，需要在保存上多注意。
畫油性粉彩需要那些工具?
這邊提供一些使用油性粉彩時，可以搭配使用的工具，不一定要一次準備齊全，初期只要準備打草稿的鉛筆跟橡皮擦、衛生紙、紙張就可以開始畫了(我甚至拿小日曆背面來練習)，之後在依照自己的需要慢慢補充。
畫畫需要的工具
衛生紙/抹布
油性粉彩不同顏色交疊的時候，不可避免的會沾染到其他顏色的顏料，這個時候要記得先用衛生紙或是抹布把沾到其他顏色的地方擦乾淨，不然畫出來的色塊就會混到顏色，看起來髒髒的。
鉛筆 + 橡皮擦
畫草稿的時候使用，如果形狀抓不準或是需要畫比較複雜的構圖時，需要先用鉛筆構圖，但是有時候油性粉彩還是無法完全蓋掉鉛筆的痕跡，所以要開始上色之前，最好是把鉛筆擦的很淡，只要稍微知道位置即可。
另外要注意的是，鉛筆在打草稿的時候不要畫得太用力，如果紙張被刻出凹痕，即使之後用橡皮擦把線條擦掉，凹痕還是會存在，顏色會無法上到凹陷處，這樣上色的之後就會看到草稿線條的痕跡
色鉛筆 + 白色麥克筆
因為油性粉彩的筆桿比較粗，在勾勒一些細節的時候會有點困難，像是裝飾性的文字、草莓籽、眼睛等畫面中比較細小的部分，就可以搭配色鉛筆來作為輔助。
白色麥克筆則可以點綴高光，有時候沒有預留好足夠的高光的位置，或是白色堆疊不上去的時候，就可以用白色麥克筆來加強。
紙膠帶
其實不只是油性粉彩，只要是我們在繪製作品時，希望作品的邊緣保持整齊，就可以在紙張上先貼紙膠帶，這樣就可以放心地上色不怕塗出去，最後再把紙膠帶撕掉就可以了。
根據之前的經驗，有些紙膠帶會偏黏，撕下來的時候會破壞到紙張，可以先在衣服上黏一下，把黏度降低再貼到紙上。但也不能用到都沒有黏性，紙膠帶要確實貼好，完全覆蓋紙張，才能畫出銳利的邊界。
刮刀
如果你喜歡厚塗、立體的感覺，可以準備一把刮刀，把油性粉彩挖一小塊下來，在塗到作品上呈現有點厚度的質感。不管是調色刀、湯匙、奶油刀，只要可以完成這個動作、用的順手就都可以。
保存作品需要的工具
保護噴膠
因為油性粉彩不會乾掉，所以畫好的作品如果被摩擦到，就可能會被破壞，作品如果確定沒有要修改了，可以噴上保護膠來保護作品。
透明塑膠袋/資料夾
畫好的作品也可以用透明塑膠袋裝起來，原因也是擔心作品被摩擦到，不但作品會壞掉，也可能會弄髒其他東西，可以上網買一些透明的塑膠帶來裝，也可以用透明資料夾，把他們保護起來。
油性粉彩課程與教學
油性粉彩基礎技巧
油性粉彩常見的技法有平塗、點狀、塗抹、刮色、混色和漸層等等，學會並活用這幾個技法就可以畫出各式各樣的作品了。如果你是剛入手油性粉彩的新手，可以先從一些免費資源開始了解，如果覺得還是不足，再來找課程教學。
油性粉彩課程推薦
我自己上過兩堂油性粉彩線上課程，這兩堂課風格都不太一樣，一堂是偏可愛，另一堂是浪漫夢幻。目的是學習之後，不只可以掌握基礎技巧，還能把方法轉化成屬於自己的創作風格。
我是在上課之前就做了一些研究，然後先入手了油性粉彩，結果剛好這兩位老師都推薦入門者先從 韓國 MUNGYO 專家級油性粉彩 開始，課程中也主要使用這個品牌。
如果你還在考慮要買哪一套粉彩，也可以先聽聽課程中老師對於各品牌的介紹，再決定要不要跟著老師準備相同的品牌。
April 的夢幻色盤：油性粉彩的療癒配方
這堂課對於 粉彩品牌、畫材、紙張 的介紹都很完整，技巧應用也很多元，例如 : 塗抹、漸層、刮刀使用等等。作品風格偏寫實，老師會用照片或實際花材做參考，畫出來的作品帶有一點浪漫氛圍，和我一開始接觸油性粉彩時看到的作品比較接近。
我私心很喜歡 April 的課，因為她分享了很多關於 牛皮紙、英文老紙 等不同的紙材，甚至完成作品後可以去哪裡找合適的畫框等等，剛好符合我的創作偏好，讓我能快速判斷需要準備哪些材料才能達到理想效果。
課程主題以天空、花卉為主，如何用多次的塗抹、堆疊畫多色漸層天空和蓬鬆雲朵，還有不同類型的花朵畫法，上完課後覺得對我幫助很大。這堂課適合平常稍微有在畫畫，但想新學習油性粉彩這個媒材的朋友，可以快速學到需要的技巧，應用在自己的作品上。
油性粉彩創作課｜給自己的療癒色彩時光
這是由韓國「蠟筆兔」老師開設的課程，使用韓文解說附上中文字幕。作品風格非常繽紛可愛。可以學習到很有老師個人風格的創作方式，我當初報名這堂課，也是想要讓自己的作品配色可以更活潑。
課程設計方式我覺得比較容易照著走就順利踏出第一步，但在紙張、工具和技法的介紹就 April 沒有這麼細節，蠟筆兔著重在讓初學者最容易取得跟開始的方式。主要的技法是用較短的線條做出色塊，搭配繽紛的顏色組成可愛的圖樣，最後用白色麥克筆或刮刀點綴。
課程主題以甜點、動物、水果為主，安排很多跟練練習，從構圖到上色都講解得超級仔細，帶這大家完成很多療癒可愛的作品。這堂課我覺得比較適合完全畫畫新手。
雖說這堂課非常基礎友善，但是對我想要學習的色彩運用還是有幫助的，只是這個部分我覺得不是跟著畫就可以學會，要可以自由運用在自己的作品上，還是需要透過自己的觀察、練習和多嘗試。
漢克，我想跟你學畫畫：油性粉彩小筆記
這堂課我抉擇了很久，最後沒有購買，因為已經花太多錢了XD 但我有看試聽內容，老師教的作品風格我也很喜歡。試聽章節是季節感葉片教學，除了粉彩漸層，也結合色鉛筆加強細節。
作品風格偏向生活小品，像是植物、蔬果、街邊小房子，感覺輕鬆又寫意。如果你喜歡日常感、隨手畫畫的風格，這堂課或許會適合你。
Procreate 油性粉彩筆刷推薦
如果你喜歡油性粉彩的質感，但又不想弄髒手，或者需要數位作品方便應用在設計、印刷、貼圖上的話，另一個好選擇就是 使用 iPad + 模擬油性粉彩的 Procreate 筆刷。
我自己常常會用 iPad 來畫這類風格，這裡就整理幾款我覺得好用的 Procreate 油性粉彩筆刷，分享給大家參考。
Procreate 內建筆刷
在 Procreate 筆刷庫的「素描」分類裡，可以找到 油蠟筆 這支筆刷。它能畫出類似油性粉彩的粗糙紋理，而且筆觸方向會留下自然痕跡。
我自己在使用時，會進入「筆刷工作室」把 Apple Pencil 的「壓力尺寸」調高一點，這樣筆壓不同時，筆畫粗細會跟著改變，用起來比較順手。
這枝筆刷我比較少使用，因為我要畫出油性粉彩的厚重的感覺需要重複上色非常多次，需要花比較多的時間去堆疊出想要的效果，但我覺得他在顏色過渡的時候，慢慢畫也可以做得蠻漂亮的。
Procreate 付費筆刷
Boniroom Oil Pastel
這是由韓國插畫家 Boniroom 製作的 Oil Pastel 筆刷組，共 6 支：
- 2 支不同上色效果的筆刷
- 1 支塗抹筆刷
- 1 支刮痕筆刷
- 2 支紋理筆刷
這組筆刷真的很認真在模擬油性粉彩，我自己是覺得很接近實體媒材。我自己蠻常用這一組，雖然筆刷數量不多，但反而很好掌握，每一支都實用。
這組筆刷在畫顏色漸層時，我會用類似實體粉彩的方式操作。兩個顏色漸層需要融合時，先把筆刷傾斜，讓顏色以較輕的力度上色，再用另一個要做漸層的顏色同樣傾斜地疊在過渡區域。如果希望顏色看起來更均勻，可以再搭配塗抹工具，選擇混色筆刷把兩個顏色柔和地融合在一起。
👉 這裡附上一張我用這組筆刷完成的作品
阿蓮兒的蠟筆筆刷
如果你喜歡油性粉彩的風格，也對筆刷製作與調整充滿興趣，可以試試我設計的兩支蠟筆筆刷。
其中一支模擬了油性粉彩的質感，另一支則加入了混色功能，不用切換成塗抹工具就可以直接把筆刷的顏色跟其他顏色混和，更接近傳統油性粉彩的創作體驗。
這兩支筆刷的製作方法，我都有完整收錄在 Procreate 筆刷製作指南 裡，而且書中的範例筆刷也會全部附贈，方便你一邊學習，一邊直接應用，甚至還能依照自己需求進一步調整。
結語
油性粉彩是我近期接觸到非常喜歡的媒材，我本身偏好厚塗的風格，喜歡顏料塗抹在紙張上的紋路，層層堆疊出溫暖的感覺。之前一直是使用 Procreate 來繪製，後來決定嘗試實體媒材，發現顏料滑順的手感、混色的效果，還有筆觸的紋理，整體使用起來的感覺非常療癒。
也發現畫了很久的電繪，要突然改成手繪，剛開始需要一段摸索跟習慣的時間，突然少了「 圖層 」和「上一步」，變得需要多思考一下減少畫錯跟失誤，也需要先預留給其他顏色上色的空間，直接畫在紙上和堆疊在顏料上呈現的感覺也會不同。
剛開始入手油性粉彩的時候，只是單純想要用這個媒材來塗塗畫畫，但越畫越覺得有好多東西想要了解和學習，所以查了很多資料、上了一些課程、嘗試各種工具和紙材，所幸把這些寫成一篇文章，作為自己的學習筆記。
但最重要的還是透過實際練習，才能真正理解油性粉彩這個媒材。當學到的知識在練習中被驗證和轉化，就不再只是理論，而是成為自己與這個媒材之間的理解與連結。也才能更靈活地運用油性粉彩，找到屬於自己的表現方式。
